Emilio Solfrizzi arriva sul palco del teatro Kismet di Bari con lo spettacolo intitolato “Roger”. Lo spettacolo è stato scritto e diretto da Umberto Marino e la rappresentazione prevede un’immaginaria partita di tennis. Sono già disponibili i biglietti dello spettacolo “Roger” che andrà in scena dal 18 al 20 giugno (ore 21, info 080.579.76.67 e 335.805.22.11, vivaticket.com). Lo spettacolo si svolgerà interamente su un campo da tennis e verrà rappresentata un’immaginaria e tragicomica partita tra un generico numero due e l’inarrivabile numero uno del tennis di tutti i tempi, un fuoriclasse di nome Roger. Umberto Marino scrive: “Chi si trovasse a dare un’occhiata al testo letterario e poi al monologo teatrale che ne ho tratto, troverebbe una grande differenza con lo spettacolo che vedrà: tutto l’apparato realistico, compresi oggetti di scena ed effetti sonori, sulla scena non c’è. Man mano che insieme a Emilio Solfrizzi mettevamo in scena il testo ci siamo resi conto che potevamo elevare la posta della nostra scommessa puntando a una rappresentazione completamente affidata alla centralità della parola e dell’attore. Mi sono ricordato del “cantastorie”, una arcaica forma di attore totale siciliano di cui racconta Pitré, un attore di strada provvisto di tre panche per il pubblico e di due spade, unici supporti per raccontare e rappresentare al suo pubblico l’intero ciclo della tavola rotonda. Così, forte dell’interprete che avevo, ho cominciato a togliere e a semplificare, fino a che in scena sono rimaste solo le poche righe bianche che disegnano un campo da tennis e due sedie, quelle sulle quali, nei cambi campo, i tennisti si riposano.” È stato scelto Emilio Solfrizzi perché con le sue parole e la sua abilità teatrale, riesce a far immaginare la presenza di una pallina, di un campo, di un arbitro. È capace di coinvolgere gli spettatori in una partita in cui un eterno secondo sfida l’inarrivabile numero uno Federer. Marino conclude così: “Gli spettatori ci hanno detto che avevano visto il campo, l’arbitro, la palla, la racchetta, i colpi e, fidandoci di loro, affrontiamo una verifica più vasta e impegnativa, sperando che la metafora, prima nascosta e poi svelata, che il testo contiene trovi in questo modo la strada per arrivare al cervello e al cuore del pubblico che vorrà condividere con noi questa esperienza”.

Erica Triggiani